Yönetmen Pierre Perifel Anime Etkileri Üzerine

ComingSoon ile konuştu Kötu adamlar yönetmen Pierre Perifel, DreamWorks’ün en son animasyon hiti, devam filmi için bir fikir düşünmeye başlayıp başlamadığı ve animenin filmi nasıl etkilediği hakkında. şimdi çıktı 4K, Blu-ray, DVD ve dijital.

Tyler Treese: Önceki röportajlarınızdan bazılarını okuyordum. Animenin filmi nasıl etkilediğinden bahsetmiştin. Spesifik etkilerden ve bunların nasıl tezahür ettiğinden özellikle bahsedebilir misiniz?

Pierre Perifel: Evet haklısın. Bu kesinlikle benim etkilerimin bir göstergesi. Neyle büyüdüm ve neyi sevdim. Kesinlikle, gerçekten geldiğim yer olan Fransız mirasıma bir saygı duruşu, çünkü Fransa’nın uzun süredir çok derin bir çizgi roman sahnesi ve animasyon sahnesi olduğunu düşünüyorum. Dünyanın en büyük animasyon endüstrilerinden biridir. Ama mesele şu ki, pek çok etkinin kavşağındayız. Japonya, elbette, ABD ve ardından çevresindeki bazı Avrupa ülkeleri, hem çizgi romanlar, hem filmler hem de animasyon açısından.

Bu yüzden tüm bunlarla büyüdüm. Buraya, ABD’ye geldiğimde, anime Avrupa’da sahip olduğumuz kadar bilinmiyordu sanırım. Bu yüzden tüm bunlarla büyüdüm Ejder topus ve erken Miyazaki filmleri ve TV şovları. Bunların çoğu bana yapıştı. Akışın gelişinin artık buraya daha fazla anime getirdiğini düşünüyorum, ancak yakın zamana kadar durum böyle değildi. Bu yüzden bunu ekranda biraz keşfetmek istedim. Bahsettiğimiz animasyon stili nedir? Karakterlerin görünümü, tasarımlar ve tüm bunlar nasıl?

Bunu biraz değiştirmek istedim. Grafik doğası nedir, bu film ne olurdu. Hollywood’daki büyük CGI filmlerinde genellikle animasyonda gördüğümüzden biraz farklı bir şekilde karşımıza çıkmasını sağlamak. Yani bunların hepsi bununla beslendi. Farklı bir şey yapmak istedim ve bunu yapmak için tüm etkilerimi kullanabilirdim. Kesinlikle Miyazaki, Ejder topuvar FLCL. biraz var kovboy bebek kesinlikle. Fransız formunda, olurdu Ernest ve Celestine, Büyük kötü kurt … ve tüm bu çizgi romanlar, Christophe Blain, tüm bu filmler, temelde bazı Luc Besson, kesinlikle ve sonra birçok canlı aksiyon referansı The Italian Job ve Ocean’s Eleven, Snatch, Baby Driver ve Tarantino filmleri olurdu.

Wolf’un karakteri çok kurnaz ve çok kurnaz. Onu filmde seviyorum ve bana gerçekten onu desteklediğiniz 3. Lupin’i hatırlattı. Ayrıca tanıdık bir şekilde insanların tepesine zıpladığı anlar da var. Cagliostro Kalesi orada bir etki miydi?

Ah, elbette, kesinlikle. Cagliostro Kalesi. Sherlock Hound ilave olarak. Bunu gördün mü? Aynı şey. Erken Miyazaki kariyeri. O TV şovunun bölümlerini yaptı, ki bu kesinlikle mükemmeldi. O harika. Kesinlikle öyle bir pozlama tarzı var, o hareket tarzı, verdiğim referanslar buydu, animasyon ekibime verdiğim sadece, sizler bunu inceleyin, nasıl yapıldığını anlamaya çalışın. Bahsettiğimiz pozun tarafı nedir? O animasyonun zamanlaması, ritmi ne, her şey çok gerçekçi bir oyunculuktan çok daha fazla resimli. Çok daha fazla bir şekilde karakterize edilmiş ve her şey bu tür bir aptallığın içinde, eğer istersen, poz veriyor ve onlar aracılığıyla tamamen kendi seslerini bulmayı başardılar. Tam olarak öyle değil, ama kesinlikle ilham verdi, biliyor musun?

İLİŞKİLİ: Kırmızıya Dönen Röportaj: Yönetmen Domee Shi, Filmin Kuşaklararası Travmayı Anlatmasını Tartışıyor

Karakterleri bulma ve onları sevimli hale getirme süreciniz nasıldı, çünkü onlar kanunun yanlış tarafındalar, ama yine de onları destekliyorsunuz ve onlarda çok çekicilik var. Peki bunu nasıl anladın?

Evet. Bunu yapmak kolay değil açıkçası. Gerçekten zordu. Şey, biliyor musun, kötü adamlardan bahseden o kadar çok film var ki ve elbette, dediğin gibi, emin olman gereken ilk şey, seyircinin bu karakterlerle ilişki kurduğundan veya onlarla empati kurduğundan emin olmak. maceraya ve filmin geri kalanına devam edebilmeleri için, “Ne arıyorum [at]” gibi bir film hakkında konuştuğunuzda okyanusun 11’icanlı aksiyon aktörleriniz var, sadece bir Brad Pitt veya bir George Clooney karizması var, bunlar kötü adamlar, ama sadece ekrandaki karizmaları o kadar fazla ağırlık taşıyor ki, karaktere gerçekten çabucak aşık oluyorsunuz.

Bizim durumumuzda buna sahip değilsiniz çünkü bunlar sentetik karakterler gibidir. Açıkçası, oyuncularınız size yardım edecek, ancak içlerinde o küçük iyilik ceplerini yaratmalısınız. Kötü adamlar olmaları gerekmesine rağmen, [they’re] Ben sadece kötü şeyler yapan kötü bir adamım yerine, Wolf’un ait olma özlemi haline geldiği yerde biraz değişen bir şekilde iyi adam olmayı öğrenmek. Şimdi sadece iyi şeylerle iyi bir adam oluyorum. Artık tam olarak bahsettiğimiz şey bu değil. Biraz orada başladı, ama şimdi daha çok, kucaklanmak ve sevilmek isteyen mazlum bir karakterin çizgileri boyunca oldu, ki bu çok ilişkilendirilebilir bir arzu. Bu nedenle, sadece bunu yaparak, karakterle hemen empati kuruyorsunuz.

Peki. Şimdi haksız yere çekirdekleri çıkarılmış veya kötü olarak kategorize edilmiş ve şimdi ait olmaya çalışan bir karakter için kök salıyorum ve onu sevmek istiyoruz. Böylece o karakter bir underdog olur, ama belli ki bunu karakterlerin cazibesi, esprili satırlar, sadece birkaç küçük numara ile de yapıyorsunuz. Bir bahşiş bırakıyor, özür diliyor ve bir nevi kendi masrafına gülüyor ve bence tüm bunlar sadece karakterle vurgulamanıza yardımcı olmak için uzun bir yol kat ediyor.

Film eleştirel ve ticari açıdan çok başarılı oldu ve sonu belli ki bir devam filmi oluşturuyor. Peki The Good Guys veya bir tür devam filmi için herhangi bir fikir düşündünüz mü?

Yardım edemezsin ama onları tekrar görmek istiyorsun. Bu konuda yanındayım. Açıkçası, bu benim verdiğim bir karar değil. Bu tam bir stüdyo süreci. Bu yüzden size bir tane daha olup olmayacağını söyleyemem ama kesinlikle bir tane daha görmeyi çok isterim. Bu hikayenin nereye gideceğini ve bu karakterlerle ne yapabileceğimizi biraz düşünün, çünkü onları tekrar görmek istiyorsunuz.